Siła głosu, siła natury…. Trzy utalentowane pieśniarki. Jak wulkan, od wybuchu, aż po spływanie gorących fal po zimnej ziemi. Jak góry – trudne do zdobycia, zimne, ostre i twarde. Jak morza, jak jeziora – słone miesza się ze słodkim i upaja…
Pieśń miłości. Pieśń zdrady. Pieśń drogi. Pieśń doli. Pieśń zazdrości. Pieśń rozpaczy. Pieśń ziemi. Pieśń wolności. Pieśń spotkania. Pieśń radości. Pieśń śmierci. Pieśń szczęścia.

(Źródło: oficjalna strona organizatora)

Koncerty Muzyki Zaklętej w Drewnie są zaproszeniem do odkrywania uroków Małopolski; poznawania bogatego dziedzictwa kulturowego regionu jakim jest Szlak Architektury Drewnianej, wypoczywania w malowniczych zakątkach Małopolski.

W każdą letnią niedzielę zapraszamy do odkrycia innego drewnianego zabytku, poznania okolicy w której się znajduje i wysłuchania muzyki, która rozbrzmiewając w tak niecodziennych wnętrzach i plenerach, przenosi w inny wymiar.

(Źródło: oficjalna strona festiwalu)

Program tegorocznej edycji

Scenerią koncertu Magdy Steczkowskiej jest kościół w Szalowej – jeden z najcenniejszych barokowych kościołów drewnianych w Polsce. W 2000 roku został wytypowany do umieszczenia na Liście UNESCO. Gdy raz zobaczymy tę świątynię, na pewno nie pomylimy jej z żadną inną. W pamięci zostaje trójkątny szczyt w środku fasady, pomiędzy baniastymi hełmami wież, a w nim figura św. Michała Archanioła walczącego z szatanem w postaci smoka. Wnętrze kościoła zachwyca polichromią oraz wyposażeniem. Iluzjonistyczne malowidła oraz barokowo-rokokowe wyposażenie pochodzą z ok. poł. XVIII wieku. Całość utrzymana jest w biało-błękitno-złotej tonacji, a na ścianach i stropie przeważają motywy kwiatowe.

(Źródło: oficjalny komunikat organizatora)

Wstęp na wydarzenie jest wolny.

Grzegorz Turnau znany jest m.in. z takich przebojów jak „Naprawdę nie dzieje się nic”, „Cichosza”, „Między ciszą a ciszą”, „Pamięć”, „Bracka”, „To tu, to tam”, „Znów wędrujemy”, „Tutaj jestem”, „Wiem”. Jest również kompozytorem muzyki teatralnej i filmowej (m.in. do filmu „Zakochany Anioł”). W swoich piosenkach Turnau wykorzystuje teksty czołowych polskich poetów XX wieku (Krzysztofa Kamila Baczyńskiego, Jana Brzechwy, Bolesława Leśmiana, Zbigniewa Herberta, Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego), twórców współczesnych, ale znaczną część piosenek stanowią też utwory pisane do własnych tekstów.

(Źródło: oficjalna strona projektu)

Wstęp na wszystkie koncerty Festiwalu „Muzyka Zaklęta w Drewnie” jest wolny

Zespół powstał w 2007 roku z inicjatywy absolwentek Akademii Muzycznej w Łodzi, artystek Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina. Kwartet ma w repertuarze zarówno dzieła mistrzów gatunku, jak i utwory inspirowane jazzem, a nawet muzyką ludową. Występuje podczas licznych festiwali, współpracuje z wieloma cenionymi solistami. W 2010 roku nagrał wraz z saksofonistą jazzowym, Andrzejem Olejniczakiem, płytę „Different Choice”. Zespół wziął udział w nagraniu muzyki do filmu „Daas” w reżyserii Adriana Panka (2011) oraz „Żyć nie umierać” Macieja Migasa (2015).

(Źródło: oficjalna strona projektu)

Kościół w Binarowej to miejsce wyjątkowe, co potwierdza wpis na Listę Światowego Dziedzictwa Kulturowego i Naturalnego UNESCO.

Kościół pw. św. Michała Archanioła w Binarowej, fot. M. Klag (MIK)

Wstęp na wszystkie koncerty Festiwalu „Muzyka Zaklęta w Drewnie” jest wolny.

Każdej z artystek bliska jest muzyka tradycyjna z różnych zakątków świata, czerpią z tradycyjnych źródeł, a ich oryginalne aranżacje i interpretacje wprowadzają słuchaczy w niepowtarzalny nastrój.

Angela Gaber, pochodząca z Ustrzyk Dolnych artystka, inspiracji poszukuje w muzyce różnych kultur, nie pozostając obojętną wobec własnej intuicji w tworzeniu muzyki, jak i identyfikacji z przyrodą, w której pełno jest muzycznych zjawisk i emocji. Artystka z niezwykłą intuicją stosuje gamę środków nawiązując do tradycji ludowych, quasi-dziecięcych zabaw głosem, czy wręcz odrealnionej ekspresji prewerbalnej.
Susanna Jara-Małecka – śpiewa w wielu językach, koncertuje i tworzy od dziecka. Była członkinią wielu zespołów, chórów, inicjatyw muzycznych. Wzięła udział w nagraniach kilkunastu płyt. Na bogaty repertuar artystki składają się pieśni jej autorstwa, Petra Murianki, ludowe w aranżacjach Susanny, niesztampowe piosenki muzyki pop, standardy jazzowe oraz arie operowe. Główne języki w których śpiewa to: ukraiński, cerkiewnosłowiański, polski, łemkowski, rosyjski i angielski.
Hanka Wójciak – wokalistka, autorka tekstów i muzyki, dziennikarka, aktorka – amator, góralka z Zakopanego. […] Hanka Wójciak to założycielka zespołu Kapela Hanki Wójciak, z którym w 2014 roku wydała debiutancką płytę „Znachorka”.

(Źródło: oficjalna strona projektu)

Cerkiew pw. św. Michała Archanioła w Brunarach Wyżnych od 2013 roku znajduje się na Liście Światowego Dziedzictwa Kulturowego i Naturalnego UNESCO.

Cerkiew w Brunarach to jeden zabytków udostępnionych do zwiedzania na Otwartym Szlaku Architektury Drewnianej. Do końca września od czwartku do niedzieli w 71 obiektach można spotkać przewodników, którzy chętnie dzielą się opowieściami o historii zabytków i skrywanych przez nich tajemnicach.

Wstęp na wszystkie koncerty Festiwalu „Muzyka Zaklęta w Drewnie” jest wolny

Rozalia Kierc to 17-letnia pianistka, która już od 8 roku życia występuje w kraju i za granicą. Jest laureatką ponad dwudziestu międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów muzycznych, na których zdobyła kilkanaście pierwszych nagród, nagrody specjalne oraz Grand Prix. Była uczestnikiem mistrzowskich kursów pianistycznych w kraju i za granicą. Występowała m.in. z ORCHESTRE CANNES PROVENCE COTE D`AZUR, Sinfoniettą Cracovią, Orkiestrą Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej, Krakowską Orkiestrą Kameralną, Lwowską Narodową Orkiestrą Kameralną Akademia oraz Młodą Polską Filharmonią.

(Źródło: oficjalna strona projektu)

Koncertem Rozalii Kierc Muzyka Zaklęta w Drewnie upamiętni 90. rocznicę śmierci Jana Kasprowicza – poety, dramaturga, krytyka literackiego i tłumacza, przedstawiciela Młodej Polski. W okresie dwudziestolecia międzywojennego zamieszkał on w willi Harenda (obecnie mieści się w niej poświęcone poecie Muzeum). Drewniany kościółek na Harendzie związany jest swymi dziejami z mieszkańcami willi.

Elżbieta Stefańska urodziła się w Krakowie jako córka słynnej pianistki Haliny Czerny-Stefańskiej i profesora fortepianu Ludwika Stefańskiego. Początkowo gry na fortepianie uczyła się u swego ojca – profesora Akademii Muzycznej. Studia ukończyła w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Krakowie, pod kierunkiem wybitnego klawesynisty niemieckiego, profesora Hansa Pischnera z Berlina. Po uzyskaniu dyplomu swoje umiejętności wzbogacała na międzynarodowych kursach w Sienie i Weimarze, pod kierunkiem znakomitych europejskich klawesynistów.
Obecnie Elżbieta Stefańska jest profesorem Akademii Muzycznej w Krakowie, gdzie prowadzi klasę klawesynu.

(Źródło: oficjalna strona projektu)

Świątynia w Sękowej to jeden z ponad 70 zabytków udostępnionych do zwiedzania na Otwartym Szlaku Architektury Drewnianej. Do końca września od czwartku do niedzieli przewodnicy czekają na turystów i chętnie dzielą się opowieściami o historii obiektów i skrywanych przez nich tajemnicach.

Kościół pw. św. św. Filipa i Jakuba Apostołów w Sękowej, fot. M. Klag (MIK)

Wstęp na wszystkie koncerty Festiwalu „Muzyka Zaklęta w Drewnie” jest wolny.

Joanna Radziszewska w 2014 roku ukończyła z wyróżnieniem studia na Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie śpiewu solowego dr hab. Moniki Swarowskiej – Walawskiej. Joanna jest laureatką Trzeciego Międzynarodowego Konkursu Muzyki Dawnej „Canticum Gaudium” 2016 w Poznaniu.
[…]
Anna Wiktoria Swoboda – ukończyła z wyróżnieniem klasę lutni w Akademii Muzycznej w Krakowie pod kierunkiem Jerzego Żaka oraz w Hochschule für Musik Trossingen (Niemcy) pod kierunkiem Rolfa Lislevanda. Szczególnym zamiłowaniem darzy muzykę solową XVII i XVIII wieku na lutnię barokową oraz muzykę kameralną z użyciem teorby i gitary barokowej.

(Źródło: oficjalna strona projektu)

Kościół w Dębnie, fot. K. Fidyk (MIK)

Wstęp na wszystkie koncerty Festiwalu „Muzyka Zaklęta w Drewnie” jest wolny!

Na inaugurację tegorocznej edycji została zaplanowana specjalna uroczystość. W ramach współpracy z Filharmonią Łódzką im. Artura Rubinsteina zostanie zaprezentowany koncert z łódzkiego festiwalu wędrownego KOLORY POLSKI! W Parku Etnograficznym w Wygiełzowie wystąpi łódzka Grohman Orchestra!

Grohman Orchestra – to mała 15 osobowa orkiestra czerpiąca z tradycji rodziny Straussów i zespołów cesarskiego Wiednia. Wzorem mistrzów walca orkiestrę prowadzi stojący skrzypek-dyrygent. Grohman Orchestra powstał by cieszyć słuchaczy pięknymi i znanymi walcami, polkami, ariami i marszami. Grohman Orchestra przyjął nazwę od nazwiska znanego łódzkiego Fabrykanta, który był ogromnym znawcą i koneserem sztuki oraz przyjacielem i oddanym Mecenasem wielu artystów.

(Źródło: materiały organizatora)

Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny.